노영희의 레스토랑 ‘철든부엌’에 놓았던 허명욱 작가의 도시락은 쓰임과 세월의 기록을 담아 이번에는 허명욱의 수집 대상이 되었다. 

일상 예술로서의 수집, 허명욱 
허명욱에게는 수식어가 참 많다. 사진가, 회화 작가, 설치 미술가, 그리고 수집가…. 그러나 그의 여러 작업은 마치 뫼비우스의 띠처럼 하나로 연결되어 있다. 그가 표현하려는 바가 때로는 사진으로, 때로는 회화로, 때로는 수집으로 표현될 뿐이다. 그의 수집을 ‘일상 예술’로 표현한 이유다. 그래서 수집도 작업처럼 전적으로 감에 의지한다. “꼭 가치를 따져 수집하지는 않아요. 누군가에겐 하찮은 밥그릇마저도 제 눈에 쏙 박힐 때가 있으니까요.” 그의 촉을 건드리는 건 대체로 마음을 푹 내려놓을 수 있는 색감과 편안한 디자인. 반드시 일상에서 쓸 수 있는 물건을 컬렉팅하는 것도 그만의 원칙이다. 그가 런던이나 파리를 돌며 수집한 빈티지 식기는 작가가 직접 옻칠 작업한 법랑 식기와 조금의 이질감 없이 잘 어울리는데, 수집 결과가 자연스럽게 작업에 녹아든 탓이다. 일렉트라사의 빈티지 커피 머신에 금속 컵 작품을 매치하는가 하면, 옻칠 작업한 워머 위에 빈티지 주전자를 올려 조화를 이루는 식이다. 한데 두고 보면 무엇이 빈티지고 무엇이 그의 작품인지 가려내기는 쉽지 않다. ‘수집한 것들은 일상에서 쓰임으로써 나와 한 몸이 돼야 한다’는 허명욱의 수집적 가치가 일상에 녹아든 것이다. 

1 자연 건조 작업을 주로 하는 용인의 작업실에 선 허명욱 작가. 2 허명욱 작가의 트레이 작품 위에 놓인 하늘색 피처는 유럽의 빈티지 제품. 3 빈티지 컬렉션과 조화를 이루는 허명욱의 옻칠 작품. 4 노란색 볼과 냄비는 런던과 파리에서 구입한 빈티지, 워머와 손잡이 볼, 도시락은 허명욱 작가 작품. 

소리 없는 소리의 수집, 김희수 
김희수는 오디오 시스템 수집으로 정평이 난 컬렉터다. 어릴 적부터 아버지의 영향으로 오디오를 곁에 두고 살았던 그는 TV, 라디오 등 전자 기기에 두루 관심이 높았다. 수집의 시작은 아이러니하게도 ‘의자’다. “미국 유학생 시절 임스 체어 초기작을 들인 걸 계기로 수집에 관심을 갖게 되었어요. 필립 존슨의 글라스하우스, 조지 나카시마 공방 같은 건축가의 공간을 찾아다니며 건축물과 그곳에 놓인 오브제를 두루 살폈죠. 그러다 기계, 특히 오디오 수집으로 관심이 집중된 거예요.” 브랜드보다는, 브랜드에 소속된 특정 디자이너에 초점을 맞춰 하나둘 모으기로 마음먹은 그가 지금까지 수집한 오디오만 200여개. 이왕이면 특별하고 흔치 않은 디자인, 당시 극소량 생산한 물건이 주 수집의 대상이다. 정제된 독일 디자인, 투박하지만 견고한 미국 디자인, 위트를 담은 이탈리아 디자인 등 지역성이나 국민성을 나타내는 것도 매력적으로 다가온다. 그 가운데는 가구 디자이너 조지 넬슨이 이례적으로 디자인한 오디오도 있다. 마르셀 브로이어가 건축한 집에 놓인 클레어턴 G2 오디오 역시 그가 아끼는 오브제. 김희수의 정제된 컬렉션은 쇼룸 ‘182다크브라운’에서 찬찬히 살펴볼 수 있다.

1 소잉 배스킷 위에 놓인 라디오는 아르투르 브라운 & 프리츠가 디자인한 브라운 SK1. 2 아킬레 카스틸리오니가 디자인한 브리온베가의 오디오 RR126. 3 1960년대 필립스에서 만든 진공관 라디오. 4 디터 람스와 헤르베르트 히르헤가 디자인한 브라운의 1960년대 진공관 TV.

공간에 녹아든 수집, 서동희 
“핀란드인은 왜 그토록 고요하고 평안해 보일까요?” 일본 영화 <카모메 식당>에 나오는 대사처럼 고요와 평안이 내려앉은 집이 최근 조용히 문을 열었다. 카우니스 코티, 핀란드어로 ‘아름다운 집’이라는 이 공간은 가방 디자이너이자 수집가 서동희의 쇼룸이다. 순백색과 결이 고운 우드 톤, 자연의 빛이 아름답게 조화를 이루는 공간에서 단번에 서동희의 취향을 짐작할 수 있다. 디자인에 조금이라도 관심이 있다면 이곳이 핀란드, 그리고 알바르 알토와 닮았음을 눈치챌 것이다. “본격적으로 수집을 시작하게 된 것도 순전히 알바르 알토 때문이에요. 5년 전 알바르 알토의 하우스를 방문하고는 완전히 매료되었죠. 스쳐 지난 그의 디자인이 공간과 어우러질 때의 조화에 경탄했고, 경외심을 품게 되었어요.” 5년 전부터 하나둘 모으기 시작한 그의 컬렉션은 청담동이나 성북동의 거창한 쇼룸이 아닌 광진구의 한 오래된 아파트에 자리 잡았다. 서울에서 흔한 거주 형태인 아파트에 빈티지 제품을 어떻게 녹아들게 할 수 있을까, 그가 거친 숱한 고민의 어렴풋한 해답을 이 쇼룸에서 볼 수 있다. 자연스럽게 바래고 낡은 시간의 흔적이 오래된 아파트와 따스한 풍경을 이룬다.  

1 한스 베그너의 1950년대 라탄 데이 베드에 앉은 서동희. 2 알바르 알토의 부인 아이노 알토가 디자인한 램프. 3 알바르 알토의 테이블과 어우러진 아라비아 핀란드 식기. 4 케이스 브라크만 사이드보드 장과 벽에 걸린 아르네 야콥센 램프가 따뜻한 조화를 이룬다.

더네이버, 라이프스타일, 인테리어, 디자인